12 апреля, Воскресенье, 17.30, Родина, Большой Зал

Программа R07: Ретроспектива французского кинотанца — Джозеф Надж
"Джозеф Надж – последний пейзаж" (51 мин., 2006, Франция)

Реж.: Джозеф Надж

Трогательный автопортрет – диалог художника со своим искусством, со своим прошлым и настоящим.
"Пасо Добле" (41 мин., 2006, Франция)

Реж.: Аугусти Торрес

Хор.: Джозеф Надж и Микел Барчело
"Пасо Добле" – это танец, вдохновленный испанским боем быков (танец, посвященный смерти). Ожившая скульптура. Два одетых в черное исполнителя выходят на сцену из гигантской стены, построенной из мокрой красной глины. Они рубят, бьют, копают и лепят мягкую глину. Они используют гигантские инструменты и собственные тела, чтобы создавать невероятные глиняные формы и структуры. Эта удивительная совместная работа танцовщика/хореографа и художника погружает нас в процесс творчества как таковой, позволяя через щелочку заглянуть в мир навязчивых идей, страхов и волнений, переживаемых художником во время твоческого процесса. Под музыку Алена Махе два тела постепенно исчезают в своих полотнах, будто бы поглощенные ими, ставшие частью бесконечно незавершенной картины.
Вот уже более двух десятилетий Джозеф Надж выводит абсурдные миры на сцены Европы. Выходец из бывшей Югославии, проживший много лет во Франции, этот странник путешествует между культурами, создавая молчаливые и меланхоличные сценические чудеса, которые ведуют о личном и сокровенном.
Микел Барчело – известный каталонский художник, скульптор и керамист, представлявший свою страну на венецианском биеннале. Черпая вдохновение в работах Джексона Поллока, он создает произведения, материал и форма которых воплощают его видение внутреннего интуитивного мира. Глина стала материалом многих его произведений, среди которых - создание керамическаого покрытия крыши собора Пальма де Майорка. Барчело уверен, что живопись как таковая может быть объектом театрального представления.

April 12, Sunday, 17.30, Rodina, Main Hall

Programs R07: French Dance Film Retrospective: Josef Nadj
"Joseph Nadj, the last paysage" (51 minutes, 2006, France)

dir: Josef Nadj

A moving self-portrait – a dialogue of the artist with his art form, with his past and with his present.
"Paso doble" (41 minutes, 2006, France)

dir: Agusti Torres

chor.: Josef Nadj and Miquel Barceló
“Paso Doble” is the dance inspired by the Spanish bullfight (a dance to the death). A living sculpture. Emerging from a giant wall of wet red clay onto a stage made of ten tons of the same, two black-suited protagonists chop, slap, shape and reshape the heavy material. They use outsize tools and the impact of their own bodies to form amazing shapes and structures. This extraordinary collaboration between a dancer-choreographer and visual artist explores the act of artistic creation itself, offering a revealing glimpse into the obsessions, anxieties and excitement experienced by artists in the process of making unconventional new work . Underscored by Alain Mahé’s live soundscape the two bodies gradually disappear as if absorbed into their canvas, themselves a part of the endless work-in-progress.
For more than two decades Josef Nadj conjures absurd worlds onto the stages of Europe. Noticeably aligned to his country, the former Yugoslavia, and having lived in the dance country France for a long time, he creates scenic marvels as wanderer between cultures, which are, in all silence and melancholy, of strong identity and full of visions about our personhood.
Miquel Barceló is a Catalan visual artist, an acclaimed painter, sculptor and ceramist who has represented his country at the Venice Biennale. Originally inspired by Jackson Pollock, his work is visceral and physical; an active engagement with the materials he chooses to work with. Clay has been a material of choice in much of his work, which has included the creation of a ceramic covering of the roof of the Catedral de Palma de Majorca. Previous to performing in Paso Doble he has never been on stage, but believes that painting can be pretty theatrical.