Муниципальное общеобразовательное учреждение –

средняя общеобразовательная школа №1 имени 397-й Сарненской дивизии

города Аткарска Саратовской области

«Рассмотрено» «Согласовано» «Утверждаю»

Руководитель МО Заместитель директора по УВР Директор МОУ-СОШ №1

_________/Т.Ю.Агеева/ МОУ-СОШ №1 г. Аткарска __________/И.Ю.Тарасова/

Протокол № ______ _________/И.В.Салимзянова/ Приказ № _________

От _____________2011г. _____________________2011г. От _______________2011г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

для учащихся 5 класса
педагога Агеевой Татьяны Юрьевны
(высшая квалификационная категория)

Рассмотрено на заседании

педагогического совета
Протокол № _____от
«_____» ___________2011г.

2011-2012 учебный год

Пояснительная записка
Изучение учебного предмета «Музыка» в 5 классе направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью уроков музыки в 5 классе является установление внутренних взаимосвязей музыки с литературой и музыки с изобразительным искусством. Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия.

Тема первого полугодия «Музыка и литература». Важной линией реализации темы «Музыка и литература» является выяснение общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы, взаимодействие музыки и литературы раскрывается преимущественно на образцах вокальной музыки (жанры – песня, опера, романс).

Тема второго полугодия «Музыка и изобразительное искусство». Реализация темы «Музыка и изобразительное искусство» строится на выявлении многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством, усвоение темы направлено на формирование следующих умений: представлять зрительный (живописный) образ музыки, способность интонационно представлять (слышать) художественные образы.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

• 
  Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
  
• 
  Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
  
• 
  утвержденный приказом от 7 декабря 2005 г. № 302 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
  
• 
  требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.
  

Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы общеобразовательных школ: Музыка: 1-9 кл./ Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская – Москва: Просвещение, 2006 год). При работе по данной программе предполагается использование учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации (Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 5 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).

Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Основные содержательные линии:

• 
  обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, явлениям жизни и искусства;
  
• 
  усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке, как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре, лучших произведениях отечественной и зарубежной музыкальной классики, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;
  
• 
  овладение способами музыкально-учебной деятельности (музыкальные умения и навыки);
  
• 
  обогащение опыта учебно-творческой музыкальной деятельности;
  
• 
  воспитание слушательской и исполнительской культуры
  

Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках учебной программы и получает последовательное многоаспектное раскрытие в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки учащихся 5 класса.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличаускасом, Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:

• 
  метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
  
• 
  метод эмоциональной драматургии;
  
• 
  метод интонационно-стилевого постижения музыки;
  
• 
  метод художественного контекста;
  
• 
  метод создания «композиций»;
  
• 
  метод перспективы и ретроспективы;
  
• 
  метод игры.
  

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.), инсценирование (разыгрывание песен), сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты.

Учебно-тематический план программы по музыке для 5 класса

Тема I полугодия «Музыка и литература»

№	Тема урока	Кол-во часов
	I четверть	9 час.
1.	Что роднит музыку с литературой	1 ч.
2.	Вокальная музыка	2 ч.
3.	Фольклор в музыке русских композиторов	2 ч.
4.	Жанры инструментальной и вокальной музыки	1 ч.
5.	Вторая жизнь песни	1 ч.
6.	Всю жизнь мою несу родину в душе	2 ч.
	II четверть	7 час.
7.	Писатели и поэты о музыке и музыкантах	2 ч.
8.	Путешествие в музыкальный театр. Опера	1 ч.
9.	Путешествие в музыкальный театр. Балет	1 ч.
10.	Музыка в театре, в кино, на телевидении	1 ч.
11.	Путешествие в музыкальный театр. Мюзикл	1 ч.
12.	Мир композитора	1 ч.
13.	Итоговый урок по теме «Музыка и литература»	1 ч.
	Итого:	17ч.

Тема II полугодия «Музыка и изобразительное искусство»

№ урока	Тема урока	Кол-во часов
	III четверть	10 час.
1.	Что роднит музыку с изобразительным искусством	1 ч.
2.	Небесное и земное в звуках и красках	1 ч.
3.	Звать через прошлое к настоящему	2 ч.
4.	Музыкальная живопись и живописная музыка	2 ч.
5.	Колокольность в музыке и изобразительном искусстве	1 ч.
6.	Портрет в музыке и изобразительном искусстве	1 ч.
7.	Волшебная палочка дирижера	1 ч.
8.	Образы борьбы и победы в искусстве	1 ч.
	IVчетверть	8 час.
9.	Застывшая музыка	1 ч.
10.	Полифония в музыке и живописи	1 ч.
11.	Музыка на мольберте	1 ч.
12.	Импрессионизм в музыке и живописи	1 ч.
13.	О подвигах, о доблести, о славе	1 ч.
14.	В каждой мимолетности вижу я миры	1 ч.
15.	Мир композитора. С веком наравне	1 ч.
16.	Итоговый урок по теме «Музыка и изобразительное искусство»	1ч.
	Итого:	18ч.
	За учебный год:	34ч.

Календарно-тематическое планирование

№ урока	Название темы	Кол-во часов по программе	Дата проведения	Фактическое прохождение программы	ИКТ	Примечание
	I четверть – 8 часов.
11 1.	Музыка и литература. Что роднит музыку с литературой.	1	07.09
2.	Вокальная музыка. Песня – душа народа. Разучивание народной песни.	1	14.09
3.	Романс. Дуэт. Музыкальная форма. Романсы А. Варламова и А.Рубинштейна.	1	21.09
4.	Фольклор в музыке русских композиторов. А.Лядов «Кикимора», симфоническая сюита «Шехеразада» Н.А.Римского-Корсакого.	1	28.09		презентация о композиторах
5.	Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вокализ, песня без слов, баркарола.	1	05.10
6.	Вторая жизнь песни. Интерпретация, обработка, трактовка.	1	12.10
7.	Программная симфония, симфония-действо, кантата, струнные инструменты. «Перезвоны» В.Гаврилина, кантата «Снег идет» Г.Свиридова.	1	19.10
8.	Обобщающий урок. Повторение пройденного материала и исполнение песен по выбору учащихся.	1	26.10
	II четверть – 8 часов.
1 (9).	Писатели и поэты о музыке и музыкантах. В. Астафьев «Слово о Мастере».	1	09.11
2 (10).	Лирические стихотворения «Горсть земли» и «Вальс», сказка «Тайна запечного сверчка», «Моцарт и Сальери».	1	16.11
3 (11).	Что такое опера. Либретто. Опера-былина «Садко».	1	23.11
4 (12).	Что такое балет. Балет – сказка «Щелкунчик» П.И.Чайковского.	1	30.11
5 (13).	Музыка в театре, в кино, на телевидении.	1	07.12
6 (14).	Что такое мюзикл. Где и когда появился этот жанр.Мюзикл «Кошки» Л.Уэббера.	1	14.12		презентация о мюзикле
7-8 (15-16).	Обобщающие уроки по разделу «Музыка и литература».	2	21.12 28.12
	III четверть – 10 часов.
1 (17).	Музыка и изобразительное искусство. Что роднит музыку и ИЗО.	1	18.01
2 –3 (18-19).	Небесное и земное в звуках и красках. Песенность, знаменный распев, песнопение, унисон, пение а капелла, хор, солист, орган.	2	25.01 01.02
4 (20).	Триптих П.Корина «А.Невский» и кантата С.Прокофьева «А.Невский».	1	08.02
5 (21).	Картины В.Борисова-Мусатова и музыка созвучная им.	1	15.02
6 (22).	Весенние пейзажи разных художников и романсы С.Рахманинова «Островок», «Весенние воды». Ф.Шуберт «Фореллен-квинтет».	1	22.02		презентация о весне	22.02 в/д
7 (23).	Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.	1	29.02
8 (24).	Портрет в музыке и изобразительном искусстве.	1	07.03
9 (25).	Волшебная палочка дирижера. Дирижеры мира.	1	14.03
10 (26).	Образы борьбы и победы в искусстве. Симфония №5 Л.Бетховена. Эскиз, этюд, набросок, зарисовка.	1	21.03
	IV четверть – 8 часов.
1 (27).	Застывшая музыка. Изображения храмов, соборов, монастырей. Содружество муз в храме.	1	04.04		презентация о храмах, соборах
2 (28).	Полифония в музыке и живописи. Органная музыка И.С.Баха. Изображение Кельнского собора.	1	11.04
3 (29).	Музыка на мольберте. Полотна М.Чюрлениса.	1	18.04
4 (30).	Импрессионизм в музыке и живописи. Произведения К.Дебюсси и полотна созвучные этой музыке.	1	25.04		презентация о композиторе
5 (31).	О подвигах, о доблести, о славе. Тема защиты Родины в творчестве художников, композиторов и поэтов.	1	02.05
6 –7 (32-33).	В каждой мимолетности вижу я миры. С.Прокофьев «Мимолетности» и картины В. Кандинского. Музыкальная живопись М.Мусоргского.	2	09.05 16.05			09.05 в/д
8 (34).	Обобщение раздела «Музыка и изобразительное искусство».	1	23.05

Содержание тем учебного курса
Содержание музыкальных занятий в 5 классе последовательно развивает идеи начальной школы. Оно направлено на расширение художественного кругозора учащихся, который, в свою очередь, способствует обогащению музыкального кругозора, углубляя восприятие, познание музыки. Приоритетным направлением содержания курса по-прежнему русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, бережное отношение к родным истокам, к традициям своего народа. Одним из принципов подбора материала является принцип широких ассоциативных связей музыки с литературой и изобразительным искусством.
1 раздел «Музыка и литература» 16 часов.
Основы музыкальной культуры.
В этом разделе необходимо особое внимание уделить интонационному сходству и различию музыки и литературы. Для учащихся все более очевидным становится то общее, что роднит музыку и речь человека, не только разговорную, но и поэтическую и прозаическую. Чем больше для учащихся открывается значение речевой интонации, тем ярче и глубже воспринимается ими и музыкальная речь. Особенно это касается непрограммной музыки, в которой нет никаких других подсказок, кроме эмоционального смысла самой музыкальной интонации. Интонация является единым стержнем музыки и литературы. Рассматривая с учащимися связи музыки и литературы, необходимо опираться на знания, которые школьники получают на уроках литературы.

Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это, прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера. Перед детьми раскрываются художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов. Учащиеся постигают значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. В таких произведениях рассказывается о музыкантах, о чудотворной силе музыки и т.п. Необходимо так построить процесс общения ребенка с искусством, чтобы он в чужом узнал свое, понимая великую силу искусства.

Опыт музыкально-творческой деятельности.
Осмысления народной музыки в ее органической связи с жизнью народа, как составной части народного действия; личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых образцов народного музыкального творчества в слушательской деятельности; исполнения русских народных песен и песен других народов мира; распевания народных текстов, импровизации и сочинения мелодий в народном стиле; исполнения образцов вокальной музыки русских и зарубежных композиторов; пропевания тем из вокальных и инструментальных произведений, получивших широкое мировое признание; выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.
2 раздел «Музыка и изобразительное искусство» 18 часов.
Основы музыкальной культуры.
Задача этого раздела – выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Необходимо использовать опыт общения школьников с произведениями изобразительного искусства на уроках ИЗО. Изучение материала этого раздела основано на поисках ответов на вопросы: «Можем ли мы увидеть музыку?», «Можем ли мы услышать живопись?»

Взаимодействие музыки с изобразительным искусством наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства, народного творчества. Дети должны почувствовать, что у них есть не только внутренний слух, но и внутреннее зрение – способность мысленно, внутри себя, услышать то, что в действительности в данный момент не звучит, и увидеть то, что в действительности в данный момент они не видят. Работа направлена на формирование у учащихся ведущих умений: вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку.

Опыт музыкально-творческой деятельности.
Продолжается процесс формирования исполнительских навыков учащихся; совершенствование выразительности звучания голоса, овладение приемами исполнения все более сложных в вокальном отношении сочинений, осознание нотной записи как средства воплощения художественной образности исполняемой музыки, пластическое интонирование. Этот раздел расширяет интонационно-жанровые, образно-стилевые представления (предпочтения) учащихся. Это осуществляется путем повторения уже знакомых сочинений и включения новых, связанных с восприятием, осознанием и исполнением музыки прошлого и настоящего
Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса

Знать/понимать:

• 
  специфику средств художественной выразительности каждого из видов искусств;
  
• 
  взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка разных видов искусств;
  
• 
  роль музыки в изображении исторических событий, картин природы, разнообразных характеров, портретов людей и музыкантов;
  
• 
  стилистические особенности музыкального языка Глинки М.И., Бородина А.П., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В., Моцарта В, Бетховена Л., Грига Э., Дебюсси К.;
  
• 
  жанровые признаки духовной музыки (на примере духовной музыки Баха И.С., Чайковского П.И., Рахманинова С.В.);
  
• 
  знакомые жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;
  

Уметь:

• 
  находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусств;
  
• 
  выявлять сходства и различия между музыкой и другими видами искусства;
  
• 
  находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;
  
• 
  размышлять о знакомом произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения;
  
• 
  передавать свои музыкальные впечатления в устной, письменной форме, в изобразительной деятельности;
  
• 
  творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;
  
• 
  участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации и игре на простейших шумовых инструментах);
  

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

• 
  развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.
  

Учебное оборудование для реализации программы включает в себя технические средства обучения (музыкальный центр с возможностью использования аудиодисков, CD-R, CD- RW, а также магнитных записей), музыкальный инструмент фортепиано, видеоаппаратуру, наглядные пособия – презентации Microsoft Power Point.

Список методической литературы

1. 
   Учебник «Музыка» - 5 кл. Е.Д. Критская - Москва, «Просвещение», 2003 г.
   

2. 
   Рабочая тетрадь «Музыка» - 5 кл. Е.Д.Критская – Москва, «Просвещение», 2005 г.
   

3. 
   Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» - Москва, «Просвещение», 2003г.
   

4. 
   Авторская программа Е.Д.Критской «Музыка» 5-9 классы – Москва, «Просвещение», 2005г.
   

5. 
   Методическое пособие по музыке 5-6 классы. Е.Д.Критская – Москва, «Просвещение», 2005г.
   

6. 
   Электронный учебно-методический комплект по МХК. – ЗАО «ИНФОСТУДИЯ ЭКОН» по заказу Министерства образования РФ.
   

Список дополнительной литературы

1. 
   Сборники «Песни для детей» 1986 г. – 2007 г.
   

2. 
   «Я познаю мир» детская энциклопедия. Музыка. – Москва, «Аст», 2000 г.
   

3. 
   А.Кленов «Там, где музыка живет» - Москва, «Педагогика», 1996 г.
   

4. 
   Тетрадь-пособие Л.Назаровой «В мире звуков, слов, красок» - Саратов, «Добродея», 1998 г.